Daniela Iride Murgia "the dispersed beauty"

Daniela Iride Murgia presenta a Spiazzi l'esibizione THE DISPERSED BEAUTY, una wunderkammer piatta che contiene i lavori che l'illustratrice ha realizzato negli ultimi anni.
Una stratificazione apparentemente fortuita di immagini che si susseguono, si affiancano, a volte combacciano, a volte divergono.
Ciò che interessa l'artista è l'attribuzione di significato a segni casuali.

Una macchia può diventare una figura con connotati precisi. Il collage è un'arma di massima precisione che permette l'accostamento del contemporaneo all'antico e consente di focalizzare ed esternare paesaggi del sentimento. Il cucito su carta e tela sigilla, sigla, corrobora questi paesaggi.
Il bisturi taglia la carta, la macchina da cucire riunisce i lembi in una chirurgia per gli inestetismi del pensiero.

Daniela Murgia, artista, nata nel 1969, laurea in arte orientale.
Dopo la laurea svolge ricerca per il CNR. E' stata attrice, principalmente di teatro, tra le varie collaborazioni quella con Tiziano Scarpa, Betta Brusa, Garry Lane.
Collaboratrice di Olafur Eliasson, presso la facoltà di Arte e Design, IUAV, Venezia.

Vive e lavora in Italia, a Venezia.

Realizza "oggetti illustrati", esposti presso giftshop di prestigiosi musei, quali: Museo del Design di Copenhagen, Kunstindustrie Museet Shop(www.kunstindustrimuseet.dk); Ny Carlsberg Glyptotek, Copenhagen; Bookshop Electa, BIENNALE di Venezia; Bookshop Palazzo Grassi; Querini Stampalia, Venezia; Bevilacqua La Masa, Venezia (www.ilovetourismshop.com).
Ha pubblicato per il Sole 24 Ore, La Riflessione, Sovera, Il Filo, Ventiquattro Magazine.

Ha fondato, insieme con Troels Bruun, l'M+B studio (www.mplusb.eu) che nell'arco di 12 anni ha prodotto, progettato e curato diverse ed importanti mostre in collaborazione con artisti e architetti di fama internazionale presso la Biennale di Venezia, tra i vari committenti e artisti: Jerome Sans, Jason Rhoades, Gerard Byrne, Olafur Eliasson, Elmgreen & Dragset, Mark Lewis, Ming Wong.

Daniela Murgia is a visual artist with a degree in Oriental Art. Born in 1969, she lives in Venice.
Daniela has worked in contemporary art for years, for 6 years she has also worked in theatre as actress. Assistant of Olafur Eliasson at the Faculty of Arts and Design, IUAV, Venice.

Her creations are available at the giftshop of prestigious museums as:
The Danish Museum of  Art and Design of Copenhagen, Kunstindustrie Museet Shop (www.kunstindustrimuseet.dk); Ny Carlsberg Glyptotek, Copenhagen; Bookshop Electa, BIENNALE, Venice; Palazzo Grassi, Venice; Querini Stampalia, Venezia; Bevilacqua La Masa, Venezia (www.ilovetourismshop.com).

Published by Il Sole 24 Ore, La Riflessione, Sovera, Il Filo, Ventiquattro Magazine .

In 1998 Daniela and Troels Bruun opened the M+Bstudio.The studio has designed and produced some of its projects independently, while others grew out of collaboration with well-known artists, architects, and curators. Most of the projects  have been  produced for the Biennale of Venice, among various artists and curators: Jerome Sans, Jason Rhoades, Gerard Byrne, Olafur Eliasson, Elmgreen & Dragset, Mark Lewis, Ming Wong.

Mari Terauchi e Stefan Eicchorn "what shall we eat tonight"

Tra aprile e maggio gli artisti Mari Terauchi (Giappone) e Stefan Eichhorn (Germania) hanno lavorato nei laboratori dell’associazione, interagendo con i soci di Spiazzi e con la città. La mostra “What shall we eat tonight” è la presentazione dei loro lavori svolti durante la loro residenza.

Mari Terauchi e Stefan Eichhorn sono entrambi scultori, la prima costruisce opere di ceramica e terra cotta, il secondo realizza sculture di legno.

continuano fino al 6 giugno gli incontri teorici del venerdì a spiazzi e gli incontri pratici e i corsi in orto. vai al blog di spiazziverdi per tutti gli aggiornamenti.

Prove Tecniche di Comunità Urbana del Buon Vivere

Continua fino al 6 giugno "Prove Tecniche di Comunità del Buon Vivere". Vai al blog di Spiazziverdi per essere aggiornato su tutti gli eventi, le serate del venerdì a Spiazzi, i corsi e i workshop pratici in orto alle zitelle.

Prossimo incontro venerdì 19 marzo a Spiazzi alle 18 con Ellen Bermann di Transition Town Italia che ci parterà di "Città in transizione".

Pierre Hourquet "effetti personali"

In esposizione i lavori del grafico francese Pierre Hourquet (1974) che presenta il suo libro dal titolo omonimo - Effetti Personali - pubblicato da Toner Books, una piccola casa editrice fondata nel 2008 con lo scopo di produrre progetti editoriali indipendenti.
La mostra della durata di un solo giorno è a cura di Tankboys e Elena Xausa.
Più che una semplice esposizione di disegni, vuole essere un momento d’incontro e un’occasione di confronto tra l’artista e il pubblico della galleria.

Pierre Hourquet, laureato all’Accademia di Belle Arti di Bordeaux, vive e lavora a Parigi. Nel 2007 ha fondato il proprio studio - Office - concepito come una piattaforma multidisciplinare, un luogo in cui realizzare fotografie, oggetti di design, lavori di grafica, disegni, libri, fanzine. La sua estetica è semplice, disincantata, ironica, divertente, con chiari riferimenti alla storia del rock e alle sottoculture urbane. Nel 2005 ha realizzato la serie Hell-a Toys, dei giochi apparentemente molto simili a quelli in vendita nei normali negozi. In realtà si trattava di oggetti che declinavano in maniera giocosa e paradossale i temi della violenza e della sua banalizzazione nella nostra società. I suoi lavori sono stati esposti in gallerie come The Lazy Dog a Parigi e pubblicati in numerose riviste internazionali come Grafik, Sleaze nation, Anthem, Arkitip, le Festin. Con la casa editrice Automatic Books ha pubblicato il libro Gaylords, dedicato ad una delle storiche street gang di Chicago.

Effetti personali è una serie di disegni in bianco e nero dal tratto essenziale e pulito. Sono raffigurati oggetti d’uso quotidiano come un coltellino multiuso, un cavatappi, un accendino accompagnati da laconici commenti: aggettivi come “utile”, “cinico”, “amichevole”. È un’operazione minimale e ironica che richiama con un sottile umorismo la celebre opera di Magritte Ceci n’est pas une pipe, anche se da un punto di vista solo formale. I suoi disegni ricordano, infatti, le illustrazioni dei sillabari usati dai bambini per imparare a leggere e scrivere. Hourquet cerca di esplorare l’anima nascosta di prodotti banali che fanno parte della nostra vita e di cui non ci accorgiamo più. Sono oggetti obsoleti, molto lontani dalle tecnologie informatiche che, con la loro continua evoluzione, sono diventati i simboli della nostra contemporaneità. Si tratta, invece, di utensili che proprio perché appartengono ad un passato non ancora del tutto superato conservano una

venerdì 29 gennaio ore 18.00. Film "Nino e Nina", di Enrico Mengotti

sala grande Spiazzi1
organizzato dal Comitato Io Vivo Castello

Un uomo e una donna casualmente si incontrano su di una panchina dopo essere stati entrambi sfrattati. Tra i due anziani nasce subito una bella amicizia, trovandosi così a dover affrontare i disagi che questo tipo di vita comporta. Nonostante le difficoltà, riescono comunque ad apprezzare la vita cercando di dare un se...nso ad un’esistenza da sempre vissuta per entrambi ai limiti dell’indigenza. La notte di Natale un fatto inaspettato attira la loro attenzione.

Anno: 2009
Durata: 30 min
Genere:drammatico

Regia: Enrico Mengotti
Sceneggiatura: Enrico Mengotti

Cast
Beppe La Porta
Bruno Scarpa
Fausto Muta
Germana Maschietto
Rossana Molinatti
Tiziana Saoner

Manos a dicembre

Spiazzi 1 riapre ufficialmente sabato 12 e domenica 13 dicembre con MANOS "mercatino della creatività" che si sposterà dal mercato del pesce di Rialto alle più "calde" sale di Spiazzi.

sabato 12 dalle 15:00 alle 23:00

domenica 13 dalle 15:00 alle 20:30

ore 17.00 merenda, ore 19.00 aperitivo

Per maggiori info vai al blog di MANOS